Cours de théorie Vous rêvez de comprendre enfin la musique, la construction des accords, les gammes ? Vous n'arrivez pas à progresser, ou vous êtes perdu pour apprendre ? Découvrez grâce aux cours de Théorie comment improviser, faire sonner un solo ou créer une mélodie qui accroche le public.
Pascal Vigné
[Magazine de Janvier 2009] Les gammes pentatoniques hybrides
Pour cette nouvelle année, nous allons aborder les gammes pentatoniques. Non pas les mineures dont nous avons l'habitude d'user et abuser dans tout solo, mais plutôt une autre sorte de gamme pentatonique. Vous verrez que les couleurs que l'on peut utiliser sont très intéressantes.
Pascal Vigné
[Magazine de Juillet-Août 2008] Comprendre les accords : les triades Xsus4
Dans les précédents cours sur les triades, nous avons décortiqué les triades majeures puis, à partir de ces triades, décomposé une bonne partie des formes simples possibles : mineures, Xsus2 et aujourd'hui triades Xsus4. Comme conseillé le mois dernier, n'abordez pas ce cours sans avoir bien travaillé les trois autres !
Pascal Vigné
[Magazine de Juin 2008] Comprendre les accords : les accords suspendus
On continue la série dédiée aux triades en tout genre. Nous avions vu les triades majeures et mineures les mois précédents. Continuons par les accords suspendus. Ce sont les accords que vous retrouvez principalement notés X sus4 ou X sus2. Si vous avez correctement suivi les deux cours précédents, vous ne devriez avoir aucun mal à comprendre théoriquement ces accords et donc à les appliquer tout aussi facilement sur votre manche.
olivier olmos
[Magazine de Juin 2008] Comprendre le mode super phrygien
Nous allons étudier ce mois ci le mode super phrygien. Il s’agit du 5ème mode de la gamme mineure harmonique. Malgré sa sonorité très typée, il est utilisé dans de nombreux styles musicaux, du classique au metal, en passant par le be-bop ! Il est également beaucoup utilisé dans le jazz manouche.
olivier olmos
[Magazine de Juin 2008] Comprendre le II V I mineur
Nous allons aborder ce mois-ci le II V I mineur, progression omniprésente dans la musique occidentale. Dans le jazz par exemple, bon nombre de standards sont en réalité des successions de II V I majeurs ou mineurs. Nous avions vu le majeur, en route pour une nouvelle aventure, avec son « cousin », le mineur.
Richard Chuat
[Magazine de Juin 2008] [Solo n’Rich] Et bien, modulez maintenant !
Ce mois-ci, je vais introduire un nouveau concept : la modulation. On garde la pentatonique (encore…), on vérifie ainsi que les cours précédents vous ont fait du bien et que vous connaissez cette gamme indispensable par cœur.
Pascal Vigné
[Magazine de Mai 2008] Comprendre les accords : les triades mineures
Le mois dernier nous avions vu les triades majeures, avec lesquelles nous avions développer quelques exercices afin, d'une part, de comprendre théoriquement les triades majeures, d'autre part, de les placer sur le manche afin de les rendre utilisables au jeu de guitare. Nous continuons donc ici avec les triades mineures.
Pascal Vigné
[Magazine de Avril 2008] Comprendre les accords : les triades majeures
L'accompagnement est la base de la musique. N'importe quel musicien pro vous dira qu'il faut savoir, avant d'improviser un chorus, jouer et connaître parfaitement la grille. Nous allons commencer cette série de cours par les accords les plus simples après les accords de quinte : les triades.
olivier olmos
[Magazine de Avril 2008] Harmoniser une gamme mineure harmonique
Ce cours vous propose de comprendre l'harmonisation de la gamme mineure harmonique afin de l'exploiter dans votre jeu. Il demande quelques connaissances théoriques : connaître l'harmonisation d'une gamme, savoir quels types d'accords sont issus de l'harmonisation de la gamme majeure, ainsi que leur correspondance avec les modes.
olivier olmos
[Magazine de Avril 2008] Comprendre la gamme mineure hamonique
La gamme mineure harmonique est une gamme omniprésente dans la musique occidentale. Elle fut énormément utilisée dans le registre classique, et l’est encore dans des musiques telles que le jazz manouche, la fusion, etc.
olivier olmos
[Magazine de Février 2008] La cadence II V I : l'altération du degré V
Nous avions vu dans le cours "La substitution tritonique dans le II V I : le II IIb I" du Guitare Live 34 de décembre 2007, une progression harmonique bien connue des jazzmen, et néanmoins utilisée dans plusieurs styles de musique : le II V I. Nous allons, ce mois-ci voir que chaque cinquième degré, dans le cadre du II V I, peut être "altéré". Attention, il est important, pour ce cours, de revoir le cours sur le II IIb I, ainsi que celui traitant des accords septième altérés : "Les accords de septième altérés"(Guitare Live 35 de janvier 2008) car nous ne reviendrons pas sur certaines notions de base.
olivier olmos
[Magazine de Janvier 2008] Les accords de septième altérés
Je vous propose de découvrir les accords de septième altérés. Comme leur nom l’indique, il s’agit d’accords de septième contenant des altérations. Les fondamentale, tierce et septièmes ne peuvent pas être altéres car l’accord de serait plus « 7ème ». C’est donc tout logiquement vers la 5te que l’on va se tourner, sans oublier cependant les extensions harmoniques.
olivier olmos
[Magazine de Janvier 2008] Le mode super locrien
Nous allons, dans ce cours, étudier le mode super locrien. Il s’agit du septième mode de la gamme mineure mélodique, également appelé gamme altérée. Avant d'entrer dans le détail, nous allons d'abord revoir quelques bases pour mieux comprendre le super locrien.
olivier olmos
[Magazine de Décembre 2007] La substitution tritonique dans le II V I : le II IIb I
Nous avions vu dans un numéro précédent de Guitare Live, une progression harmonique bien connue des jazzmen, et néanmoins utilisée dans plusieurs styles de musique. Nous allons l’aborder ce mois-ci, d’une manière un peu plus jazzistique, en y intégrant la fameuse "substitution tritonique".
Cette progression, qui va passer de II V I à II IIb I , est par contre essentiellement utilisée en jazz et en musique latine.
olivier olmos
[Magazine de Novembre 2007] Le mode Bartok
Ce mois-ci, nous allons étudier le mode Bartok, du nom du célèbre compositeur Béla Bartok. Il a fait appel à ce mode à de multiples reprises (d'où son nom). Aujourd'hui, il est très utilisé dans le jazz et le connaître est essentiel pour tout improvisateur qui se respecte. Entrons sans attendre dans le vif du sujet.
olivier olmos
[Magazine de Novembre 2007] La substitution diatonique sur le cinquième degré
Si vous souhaitez apporter un peu de fraîcheur à vos solos et vos improvisations, ce cours vous explique pourquoi et comment il est possible d'improviser sur un arpège situé une quinte plus haut que l'accord de l'accompagnement.
olivier olmos
[Magazine de Octobre 2007] La gamme mineure mélodique : harmonisation
Tout comme la gamme majeure dont l’harmonisation a été revue le mois dernier, plusieurs accords de 4 sons peuvent être extraits de la gamme mineure mélodique. Bien que, comme son nom l’indique, cette gamme s’utilise plus dans un registre mélodique que harmonique, il est essentiel de connaître son harmonisation, ne serait-ce que pour pouvoir aborder ses modes. Ce cours s'adresse aux guitaristes qui connaissent l'harmonisation de la gamme majeure.
olivier olmos
[Magazine de Octobre 2007] La substitution diatonique sur le second degré
Nous avons vu le mois précédent le principe de la substitution diatonique. Il permet de remplacer, par exemple, un arpège par un autre bien choisi en changeant une seule note. Approfondissons le sujet, pour repousser un peu plus les limites de vos solos et de vos grilles d'accords.
olivier olmos
[Magazine de Septembre 2007] La substitution diatonique
Voici une technique très répandue en composition, en arrangement, et en improvisation. C’est ce dernier domaine qui va particulièrement nous intéresser, car cette technique va nous permettre, avec un minimum de positions, d’obtenir des couleurs sonores beaucoup plus "sophistiquées".
olivier olmos
[Magazine de Juillet-Août 2007] Comprendre le II V I
Nous allons parler ce mois-ci d’une progression harmonique omniprésente dans la musique moderne.
Certains musiciens pensent, et à tort, que le II V I est une des innombrables inventions imputables au jazz et aux prises de tête harmoniques et théoriques que les jazzmen affectionnent particulièrement. Il n'en n'est rien. On retrouve le II V I dans toutes sortes de musiques : la musique latine, le jazz (bien sûr), le funk, la variété, la soul et même le rock.
olivier olmos
[Magazine de Juin 2007] Comprendre et visualiser les arpèges majeurs 7
Les arpèges sont très importants : ils permettent de construire des improvisations et des soli au plus près de la grille d'accompagnement. L'autre avantage des arpèges, c'est qu'ils n'ont aucune de barrière de style. Ainsi, on peut les utiliser en blues , jazz ou rock à la pop sans qu'ils aient l'air d'étrangers. Ce mois-ci, je vous propose donc d’aborder les arpèges majeurs 7 (comme C7M) au travers de positions faciles à retenir et finalement très simples à intégrer à un solo.
olivier olmos
[Magazine de Juin 2007] La gamme ton-ton
La gamme ton-ton est l'une des plus simples à aborder. Il s’agit d’une gamme de 6 notes, qui, vous l’aurez deviné, est composée d’une succession de "tons". Ce qui va la rendre plutôt facile à mémoriser !
olivier olmos
[Magazine de Mai 2007] Comprendre et jouer la gamme diminuée
Comme la gamme mineure mélodique, la gamme diminuée fait partie de ces gammes dont le jazz et la fusion ne peuvent se passer. Elle est très intéressante pour créer un climat de tension, et vous aurez certainement envie de l'utiliser après ce cours !
olivier olmos
[Magazine de Avril 2007] La gamme mineure mélodique
La gamme mineure mélodique est une gamme importante et très souvent utilisée dans le registre jazz, fusion, latin-jazz. Elle fait donc partie des bagages théorique essentiels à tout bon jazzman qui se respecte. On peut l'aborder de plusieurs manières, voyons cela ensemble !
olivier olmos
[Magazine de Octobre 2006] Les arpèges de septième
Vous connaissez la structure des accords à quatre sons et les intervalles présents dans l'accord de septième. On peut égrener ces notes : c'est l'arpège, utilisé ausi bien en pop qu'en metal, country... Voyons des positions utiles qui nous serviront très vite en jazz fusion.
Pascal Vigné
[Magazine de Juillet-Août 2006] Le mode dorien
Nous allons aborder en vidéo les intervalles du mode dorien, deuxième mode de la gamme majeure, et voir sur quels accords ou arpèges on peut le jouer.
Pascal Vigné
[Magazine de Avril 2006] La gamme mineure et la gamme majeure
Nous allons ici comprendre la relation entre la gamme majeure et la gamme mineure naturelle. Je vous propose de pratiquer en vidéo plusieurs positions sur le manche pour jouer la gamme de La mineur naturelle. Nous verrons la notion de relative mineure, et l'harmonisation, autrement dit les accords issus de la gamme mineure.
Pascal Vigné
[Magazine de Mars 2006] La gamme mineure
Comprendre les intervalles de la gamme mineure, aussi appelée gamme mineure naturelle. Pratiquer la gamme sur un playback et travailler différentes positions sur le manche.
fontanille
[Magazine de Novembre 2005] Comment travailler la gamme majeure (2) ?
Nous avons vu les mois précédents des exercices simples destinés à pratiquer la gamme majeure. Voyons d’autres variantes un peu plus sophistiquées en jouant à la croche ou en sextolets, ou avec saut de corde.
Pascal Vigné
[Magazine de Novembre 2005] Les triades de la gamme majeure en arpège
Nous avons vu le mois dernier comment jouer des triades à partir d’accords majeurs ou mineurs par exemple. Mais il est aussi possible de jouer la triade d’un accord d’une façon note à note avec les arpèges. Une nouvelle façon de voir la gamme majeure et ses accords.
Pascal Vigné
[Magazine de Octobre 2005] Comprendre la triade pour jouer et accompagner
Nous avons vu la construction des accords. Mais comment varier un accompagnement et améliorer son jeu en accords ? L’une des pistes est l’utilisation des triades. Une triade correspond à un accord de trois sons, et nous allons voir comment les exploiter.
David Perraudin
[Magazine de Octobre 2005] Créer une compo : trouver une mélodie
Après avoir vu les bases sur la structure d’un morceau et quelques pistes pour le choix des notes sur un accompagnement de type rock, quelques conseils pour trouver une mélodie.
David Perraudin
[Magazine de Septembre 2005] Créer une compo : bâtir une grille
Détailler plusieurs notions liées au rythme, aux gammes et à l’harmonie pour mettre en place sa composition et varier son accompagnement. Comprendre la modification d’une grille et comprendre quelle gamme exploiter, en allant de la gamme majeure à la gamme mineure harmonique.
David Perraudin
[Magazine de Juillet-Août 2005] Créer votre compo : choisir la structure
Comprendre les bases et le vocabulaire qui détaillent la structure d’un morceau. Voir avec des exemples audio différents scénarios pour placer l’intro, le refrain, le couplet. Aborder progressivement la création d’une compo organisée dans les règles de l’art.
[Magazine de Juin 2005] Les accords à quatre sons
Après avoir vu les accords majeurs, mineurs et diminués (à trois sons), voyons les accords à quatre sons avec l'ajout du note importante : la septième.
[Magazine de Mai 2005] La tonalité : comment se manifeste-t-elle ?
Illustrer à l'aide d'exemples connus la notion de tonalité d'une mélodie. Utiliser des indices (dièses présents à l'armure, note de départ ou de fin) pour retrouver la tonalité d'un morceau ou créer un accompagnement. Enregistrement guitare : Mark Cheung.
[Magazine de Mai 2005] Illustrer la tonalité avec Amazing Grace
Harmoniser le thème d'Amazing Grace, autrement dit identifier une tonalité et choisir des accords pour créer un accompagnement sur cette mélodie. Enregistrement guitare : Mark Cheung.
[Magazine de Avril 2005] Exploiter une grille : le début de Let it Be
Comprendre comment créer un voicing en accords de trois sons sur les quatre premiers accords de Let it Be, autrement dit apprendre à créer votre version d’un morceau et en varier l'interprétation. Enregistrement guitare : Mark Cheung
[Magazine de Février 2005] La gamme majeure - 4ème partie
Nous avons vu dans les numéros précédents comment la gamme majeure est construite. Cette fois, le but est de voir plusieurs positions et doigtés pour les travailler à la guitare.
[Magazine de Février 2005] Le blues et les voicings
Après avoir vu le mois dernier la structure du blues formé autour de trois accords, voyons comment jouer et modifier ces accords pour trouver de nouvelles sonorités. C’est le principe des voicings et du drop où l’on renverse certaines notes pour évoquer une mélodie ou aérer les accords.
[Magazine de Janvier 2005] La gamme majeure - 3ème partie
Comprendre que certaines notes de la gamme jouent un rôle prépondérant, comme la tonique qui s'impose souvent comme le choix attendu après la sensible. Entendre ce phénomène en jouant la gamme majeure selon différentes positions.
[Magazine de Janvier 2005] Comment lire le rythme ?
Détailler les différentes valeurs rythmiques comme la blanche, la noire ou la croche pour apprendre à lire un rythme sur une partition. Vérifier que la durée totale de chaque mesure dure le nombre de temps voulu.
[Magazine de Décembre 2004] La gamme majeure - 2ème partie
Construire une gamme majeure à partir de n’importe quelle note. Repérer les dièses ou les bémols éventuels pour comprendre le rôle de l’armure en début de portée.
[Magazine de Décembre 2004] Préambule
Comprendre comment Guitare Live peut vous aider à mieux jouer ou composer en comprenant enfin la musique, à travers des cours de théorie.
[Magazine de Décembre 2004] Pourquoi lire le solfège ?
Comprendre tout l'intérêt et la richesse du solfège pour le guitariste, quel que soit le style musical (funk, metal, jazz, classique, etc.). Savoir que le solfège est pratique, simple à comprendre et très puissant pour jouer et composer avec d'autres musiciens.
[Magazine de Décembre 2004] Introduction à l'improvisation
Préciser la vision de l’improvisation qui domine dans ce cours. Travailler un début d’improvisation en visant les notes cibles : la tierce et la septième. S'habituer à choisir les notes d’une gamme ou d'un accord pour créer un solo.
Guitare Live
[Magazine de Novembre 2004] Lire une tablature
Quand on démarre la guitare, il n'est pas obligatoire d'apprendre le solfège. On peut lire la musique sur des transcriptions manche qu'on appelle les tablatures. Elles représentent les cordes du manche et indiquent le numéro de la case où poser ses doigts.
![[Solo n’ Rich] : la relation gamme majeure/gamme penta](/img/cours/74638.jpg)
